Linaje de maestras

Bailarina

Su nombre era libertad

Su nombre era misteriosa

Su nombre era Europa

Lejos y cerca

Su nombre se me ha pasado al olvido

Probablemente era francés

Ella era la danza

Ella era una iniciación a los misterios femeninos

Ella me brindó la creación desde otro lugar

Isadora conocía ese mundo



Bailarina

Su nombre era sonido

Su cuerpo era las olas

Sus agudos sentidos eran invisibles

despiertos en los pulsos

el fuego y el agua

de galaxias distantes

todos aquí

Su nombre es Emily

Ella me compartió el campo inteligente

acuaverso en todas partes




Artista de improvisación

Inventora de este momento

continuo asombro continuo

Su nombre era cambio

Su voz era su historia

en evolución

hecho de tela íntegra

cuerpo y voz

imaginación en llamas

Su nombre es Ruth

Ella me pasó el flujo de este instante



Artista sonora

Su nombre era Tíbet

Su nombre era budista

El velo de su paladar era una puerta

Ella era sonido

tonos harmónicos entonados

Llamando a los antiguos del futuro

Transformándose a través

alrededor y encima de las cavernas

acústicas de nuestro cuerpo

Su nombre es Jill

Ella me pasó antiguos tonos

morfemas

un campo lleno de luz



Bailarina de la diáspora africana

Su nombre era redondo

Su nombre era tierra

Su nombre era fértil

Su nombre era Oshun

Su nombre era el Congo

Su nombre es Victoria

Ella me regaló los dioses

y la danza de plantar en la tierra fértil



Madre de la Técnica

Su nombre era arte

Su nombre era valiente

Su nombre era un hueso

de los dioses yoruba

poderes elementales de la tierra

Su nombre es Katherine

Ella me pasó el trance consciente

Ella me pasó fuerza

Ella me dio el más allá de mi misma

bailando



Su nombre siempre ha sido

Su nombre sigue todavía

era el silencio

Su nombre era agua

Su nombre era susurro

Su nombre es Marianne

Ella me pasó la vida

las palabras

la danza del agua

la curiosidad

el asombro



Y luego estaban

Sally

Claire

y Polly

Lineage of women teachers

Dancer
Her name was freedom
Her name was mystery
Her name was Europe
Far and near
Her name is forgotten to me
Probably it was french
She was dance
She was my initiation to feminine mysteries
She graced me with creation from another place
Isadora had known that world

Dancer
Her name was sound
Her body was wave
Her senses were invisible
living in the pulses
and fire and water
Of distant galaxies
All here
Her name is Emily
She passed me the intelligent field
waterverse everywhere

Improv artist
Inventor of the moment
Her name was change
Her voice her story
appearing now
evolving
out of whole cloth
body and voice
imagination on fire
Her name is Ruth
She passed me this moment

Sound artist
Her name was Tibet
Her name was buddhist
Her soft palate was a doorway

She was sound

Entoning overtones
Calling the ancients of the future
Morphing through
around and above the caverns
of the body
Her name is Jill
She passed me ancient morphic tones
A field full of light

African dancer
Her name was round
Her name was earth
Her name was fertile
Her name was Oshun
Her name was Congo
Her name is Victoria
She passed me the gods
and the dance of planting the fertil earth

Mother technique
Her name was art
Her name was brave
Her name was all
yoruba gods of the elemental powers
The earth
Her name is Katherine
She passed me conscious trance
She passed me strength
She passed me beyond myself
dancing

Her name was always
Her name was still
was silence
Her name was water
Her name was whisperer
Her name was Marianne
She passed me words
the dance of water
curiosity
awe

And there was Sally
Claire
and Polly

Movimiento somático: un acercamiento al tema

En la enseñanza del movimiento somático, una de las cosas que trato de transmitir a los estudiantes es una percepción holística de si mismo y del entorno como el fundamento del trabajo que hacemos juntos. Este planteamiento nos lleva a un paisaje viviente y subjetivo, es un paisaje al cual ingresamos a través de los sentidos, incluidos los sentidos propioceptivos del movimiento, el equilibrio y la orientación. Esto es diferente de una orientación de objeto, desde una perspectiva externa que se enfoca en las imágenes y roles que otros relacionan con uno. Este sentido de identidad viene de adentro y está conectado con la vida física, emocional y mental que vivimos  dentro de nosotros, que no es fija y estática, sino que es viva y dinámica, cambiante y receptiva. Es la vida como verbo, es decir en movimiento. La raíz de la palabra "somático" proviene del griego "somatikos" que significa "del cuerpo". En el campo de la somática, estamos interesados ​​en la totalidad del cuerpo sensible, viviente que respira y se mueve, en contraste con el modelo médico occidental que surge de un estudio de cadáveres y órganos y partes aisladas.

Para entrar en el paisaje subjetivo de la percepción individual y personal, se debe abandonar la ribera de lo familiar, lo predigerido, el mundo de los estereotipos culturales fáciles. Nos liberamos al ingresar al presente, a través de la respiración, a través del movimiento sentido y del sonido. La idea es romper las tensiones y respuestas condicionadas lo suficiente como para abrir una nueva percepción y poder abrirse y permitir que algo nuevo se desarrolle. A medida que se desenvolven nuevos movimientos y experiencia, así también se manifiestan nuevas expresiones. Dejamos el mundo de expresión limitada para entrar en una matriz de experiencia y expresión más compleja y que es a la vez profundamente nutritiva. En la medida que somos capaces de pasar de una organización limitada de movimiento a una matriz de sensación de respiración mucho más abierta, nuestra experiencia de nosotros mismos experimenta cambios, a veces grandes, a favor del bienestar, el placer de estar vivo que es nuestro derecho de nacimiento.

La activación de "movimiento sentido" representa una clase de meditación de movimiento o danza, es decir, tomamos conciencia del movimiento en su manifestación más sutil, fenomenológico,  permitiendo que el movimiento surja de impulsos auténticos o sentidos. Esto es diferente de los patrones entrenados de una bailarina de ballet, que si bien es estéticamente atractivo, puede llevarse a cabo al costo de un gran desgaste para el cuerpo, al ignorar el dolor y las capacidades y los impulsos de movimiento naturales del cuerpo. En nuestro trabajo, nos sintonizamos con el cuerpo individual, su cuerpo y sus capacidades de movimiento, necesidades, impulsos, que naturalmente revelan nuestro ser interior. A medida que jugamos en este campo, nuestro "rango de juego" se expande, nuestras capacidades de movimiento se expanden, de forma natural, no impuesto, y a la vez crece nuestro sentido de nosotros mismos.

El uso de la respiración es clave. Como dijo Anna Halprin, "la danza es el aliento hecho visible". La respiración es la única parte del sistema nervioso autónomo -responsable de las funciones y respuestas inconscientes que nos mantienen con vida- que podemos controlar conscientement de uan forma sencilla. Al deascelerar y alargar la exhalación, podemos activar una respuesta parasimpática. El sistema nervioso parasimpático se asocia con respuestas de relajación revitalizadoras y reparadoras en oposición a la rama simpática que está a cargo de la respuesta de lucha o huida diseñado para servirnos ante una amenaza física que sin embargo a menudo se queda "encendida" debido a factores que provocan estrés en la vida moderna, por lo tanto, no permite que el descanso y los ciclos restauradores del sistema nervioso parasimpático nos equilibren. Una vez que se activa la respuesta parasimpática, podemos acercarnos a capas más profundas de autoconciencia y descubrimiento.

El uso del sonido también es increíblemente útil para entrar en capas de conciencia más profundas, más expansivas y sutiles. El trabajo de Jill Purce y Emily Conrad ha sido una gran influencia en mi trabajo con respecto al uso del sonido. Usar conscientemente las vibraciones que emiten nuestra propia  voz junto con la respiración, nos permite estimular los tejidos corporales, los músculos y el sistema nervioso de manera que se sensibilizan rápidamente a nuevas dimensiones de percepción, rompiendo los patrones habituales de tensión que mantienen ligados a percepciones muy limitadas del yo, del otro y del entorno.

La tensión que llevamos en el cuerpo sirve para bloquear la sensación. Para muchos de nosotros, los eventos traumáticos en la infancia, o los legados familiares y culturales, se mantienen como tensiones en el cuerpo que limitan nuestro desarrollo y nos alejan de la riqueza de la vida en etapas subsecuentes de la vida. Si bien hubo ciertamente estrategias de supervivencia válidas involucradas en el desarrollo de los patrones de tensión para "seguir intactos", a menudo encontramos que estos hábitos ya no nos sirven, y de hecho nos están impidiendo vivir una vida plena y satisfactoria. Mediante el uso del movimiento, la respiración y el sonido, podemos entrar en una relación viva, dinámica y afectuosa con todo lo que somos y, al comenzar a entrar en contacto con nosotros mismos, también entramos en contacto con un mundo más amplio de posibilidades, capaz de experimentar nuevas cualidades de conexión y entablar nuevas relaciones con las personas y el mundo que nos rodea.

Somatic Movement: Entering the subject

In teaching somatic movement, one of things I work convey to students is holistic self-perception and perception of environment as the fertil ground of the work we do together. This is a subjective, living landscape, it is a landscape we enter through the senses, including the proprioceptive senses of movement, equilibrium and orientation.  This is different from an external object orientation that focuses on the images and roles as others relate to you.  This felt sense of self comes from within and is connected to the physical, emotional and mental life that lives within us, that is not fixed and static, but that is living and dynamic, morphing and responsive.  It is the verb of life.  The root word "somatics" comes from the Greek "somatikos"  meaning "of the body".  In the field of somatics, we are interested in the whole living breathing feeling body, as contrasted by the Western medical model that arises from a study of cadavers and isolated organs and parts.

To enter subjective landscape of individual, personal perception requires leaving the shores of the familiar, the predigested, the world of easy cultural stereotypes.  We free ourselves by entering the present, through breath, through felt movement and through sound.  The idea is to break up the conditioned tensions and responses enough to open up fresh perception and to be able to surrender and allow something new to unfold.  As new patterns of movement and experience unfold, so too do new expressions.  We leave the world of limited mechanistic expression into a much more complex living unfolding matrix of experience that is deeply nourishing.  As we are able to move from a limited organization of movement into a much more open breathing feeling matrix our experience of ourselves undergoes sometimes vast changes in favor of well-being, the pleasure of being alive that is our birthright.

The use of "felt movement" is a kind of movement/dance meditation, that is to say, it is bringing awareness to movement and allowing movement to arise from authentic or felt impulses.  This is different from the trained patterns and responses of a ballerina, that while aesthetically appealing, may in fact be carried out at great expense to the body, in denial of pain, and out of touch with the natural movement  impulses of the body.  In our work, we tune into the individual body, your body and its movement capabilities, needs, impulses, that naturally reveal our inner self.  As we play in this field, our "range of play" expands, our movement capabilities expand, as does our sense of self.

The use of the breath is key.  As Anna Halprin has said, "dance is breath made visible". The breath is the one part of the autonomic nervous system—responsible for the unconscious functions and responses that keep us alive—that we can easly consciously control. By slowing and lengthening the exhale, we can activate a parasympathic response.  The parasympathetic nervous system is associated with nourishing and restorative relaxation responses as opposed to the sympathetic branch which is in charge of the fight or flight response which serves us well when there is a threat, however it it often gets stuck on "on" due to modern life stressors, thus not allowing the rest and restorative cycles of the parasympathetic nervous system to balance us.  Once the parasympathetic response if activated we can slip into deeper layers of self-awareness and discovery.

The use of sound is also incredibly useful for entering deeper, more expansive and subtle layers of awareness.  The work of Jill Purce and Emily Conrad have been a deep influence on my work in regard to the use of sound.  Consciously using the vibration of the sound of our own voice allows us at once to use breath and subtle vibration to stimulate body tissue and muscle and the nervous system in ways that rapidly open up new dimensions of perception, breaking up habitual patterns of tension that keep us bound to very limited perceptions of self, other, and the environment.

Tension serves to block sensation.  For many of us, traumatic events in childhood, or family and cultural legacies, are held as tension in the body that limit our development and keeping us from the richness of life at later stages in life.  While there were certainly valid survival strategies involved in developing the tension patterns to "hold us together," we often find that these habits no longer serve us, and in fact are holding us back from living a full satisfying life.  Through the use of movement, breath and sound, we can enter into a living dynamic, gentle and loving relationship with all that we are and as we begin to enter into ourselves, we also paradoxically step out of ourselves into a larger world of possibilities and statisfying relationships with the people and world around us.